Оглавление:
Первая ассоциация, которая сразу же возникает в голове при слове «сценарий», практически всегда прямо или косвенно связана с кинематографом. Без него не может существовать ни один фильм. Разве что какие-то совсем уж артхаусные работы, построенные сугубо на идее и импровизации. С развитием технологий и активным распространением по земному шару Интернета, снимать собственные ролики для YouTube может любой. Даже какой-то дорогостоящей техники не нужно, для начала сгодится обычный смартфон. Главное, чтобы было что сказать и показать зрителю. Естественно, никуда и без соответствующей подготовки, значит придется как написать сценарий для видео, так и четко следовать ему в процессе записи. Осталось разобраться, как это сделать.
Время и место
Что самое сложное? Начать. Сделать первый шаг, написать первую строчку, заложить первый камень в фундамент будущего интересного ролика, который наверняка понравится зрителям. Конечно, не всем, ведь это априори невозможно, но многим. В какой-то момент может показаться, что проще отложить блокнот в сторону, закрыть файл текстового редактора и включить камеру – а там уже как-то само собой получится. Спонтанность и импровизация – разве это плохо? Конечно, нет, однако даже для таких видео лучше делать наброски со списком тем или основными тезисами.
Если собраться с мыслями никак не получается, что-то постоянно отвлекает и вместо сценария опять файл, не достойный существования – нужно полностью поменять подход к делу. И для начала назначить время. Не для кавычки, лишь бы были основания отложить все на потом, раз сейчас ничего не выходит, а полностью осознавая, что придется сесть и сделать. Как вариант, выбрать для написания сценария какую-то иную локацию, вместо дома. Так можно уменьшить количество отвлекающих факторов и сосредоточиться на работе. Куда пойти? Здесь уже дело личных предпочтений, лишь бы там было удобно разместиться с ноутбуком/смартфоном/блокнотом. К примеру, можно отправиться в какую-то уютную кофейню, библиотеку или еще куда-то.
Сколько писать? Много!
Не нужно стремиться сразу же готовить окончательный вариант сценария, с максимальной серьезностью продумывая каждое предложение и слово. Хочется детально остановиться на определенном моменте? Распишите его по максимуму. Появились еще какие-то идеи? Пишите о них тоже. Не останавливайтесь, пока не перенесете в электронную форму или на бумагу все мысли.
Попутно можно завести отдельный список с идеями для видео. Это избавит от мучительных раздумий, о чем еще можно рассказать зрителям. Не приходит в голову ничего нового – берете что-то из списка и пишете по нему сценарий.
Что дальше? Пришел черед следующего важного этапа – редактирование. Зачастую первые мысли далеко не оригинальны. Отчасти поэтому сложно начать что-то писать, ведь поневоле возникает чувство, что где-то это уже было и, скорее всего, выглядело оно получше. Что с ним делать? Вырезать, перефразировать, перенести в другое место и т.д. Благо, так как творческий порыв ничем не сдерживается, о чем говорилось выше, то материала набирается более чем достаточно и бояться, что пара удаленных абзацев как-то существенно скажется на видео, точно нет причин.
Три главных элемента сюжета
Как развиваются события в типичном фильме, книге и т.д.? Сначала идет завязка, потом – кульминация, а завершается все, естественно, развязкой. Можно ли использовать данный прием для съемки ролика для YouTube? Естественно! Перед тем, как написать сценарий для видео, выделите какую-то конфликтную линию, которая разрешится в финале. Но без крайностей. В частности, если ролик разговорного типа и посвящен обсуждению какой-то ситуации, то не следует переходить на личности и т.д., стараясь сохранять объективность и непредвзятость.
Развязку оптимально продумать еще до подготовки сценария. В идеале должна быть идея и результат, к чему все придет. А после все это уже можно красиво и эффектно оформить. Почему именно такой порядок? Чтобы не упустить ключевой момент, «провалив» концовку ролика и сделав ее невнятной и нелогичной.
Эмоциональный компонент
Просмотр видеоролика должен вызывать у зрителя какой-то эмоциональный отклик. В противном случае он вряд ли покажется интересным и уж почти наверняка не запомнится. При этом не обязательно пытаться апеллировать к эмоциям пользователей исключительно посредством голоса, ведь важно и как говорят, и что говорят.
Правильные слова – один из ключевых компонентов. Подобрать их «на ходу» может быть достаточно сложно, да и намного проще банально воспользоваться голосовыми связками, акцентируя внимание таким образом. Однако это явно не лучший вариант. Поэтому и необходимо всерьез задуматься о том, как написать сценарий для видео, какие слова использовать в тексте, как раскрыть напряженный момент через «содержание» голоса, а не его интонации и громкость. В этом случае именно подготовка – залог успеха.
Какой можно сделать вывод? Если перефразировать одно известное изречение касаемо автомобиля, то сценарий – это не роскошь, а средство создания качественного контента. Он помогает в подготовке материалов для съемки, при монтаже и т.д. Так стоит ли им пренебрегать?
Источник: wpuroki.ru
